Spielzeug erzählt Geschichte
Corinthian Bagatelle – Geschicklichkeitsspiel aus der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts
Datierung: um 1930
Hersteller: unbekannt, Modell Corinthian 21T
Patent Nr.: 358713/1930
Material: Holzbrett, Metallstifte, Glasmurmeln, Metallschild
Typ: mechanisches Geschicklichkeits- und Punktespiel
Zustand: gut erhalten, mit Patina und originalem Metallschild
Gestaltung und Funktion
Das Spielbrett besitzt eine gebogene Oberseite, zahlreiche eingeschlagene Metallstifte und mehrere Punktelöcher, die mit Zahlenwerten versehen sind. Durch geschicktes Kippen oder Abfeuern kleiner Glasmurmeln versucht der Spieler, möglichst hohe Punktfelder zu treffen.
Das Metallschild am unteren Rand trägt die Bezeichnung „Corinthian 21T“, einen Patentverweis von 1930 sowie ein Zitat des berühmten Billardspielers Walter Lindrum, der dieses Modell ausdrücklich empfiehlt.
Zudem wird das Brett als „Tournament Model“ bezeichnet und als von der National Corinthian Bagatelle Association anerkannt.
Kulturelle Einordnung
Bagatelle‑Spiele gelten als Vorläufer moderner Flipperautomaten und waren in der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts äußerst beliebt – in Gaststuben, Jugendzimmern und Familienhaushalten.
Das Corinthian‑Modell steht für eine Zeit, in der Geschicklichkeitsspiele ohne Elektronik auskamen und dennoch Spannung, Wettbewerb und Geselligkeit boten.
Die Verbindung zu Walter Lindrum verleiht dem Objekt zusätzlich sporthistorische Bedeutung.
Museale Bedeutung
Dieses Spielbrett dokumentiert die Freizeitkultur und Spieltradition einer Epoche, in der einfache mechanische Prinzipien für Unterhaltung sorgten.
Es zeigt, wie Design, Handwerk und Spielmechanik zusammenwirken und wie ein Brettspiel zum Turniergerät werden konnte.
Ein Objekt, das nicht nur zum Spielen einlädt, sondern auch die Entwicklung moderner Spielgeräte nachvollziehbar macht.
Plüschaffe aus den 1960er Jahren
Datierung: ca. 1960er Jahre
Material: Synthetisches Plüschgewebe (Frühe Kunstfasern), Textilfüllung, Kunststoffaugen
Technik: industrielle Serienfertigung mit handverarbeiteten Details
Zustand: gut erhalten, mit leichten Gebrauchsspuren und typischer Patina
Beschreibung
Der Plüschaffe besteht aus dunkelbraunem, lockigem Plüschmaterial, mit beigen Stoffeinsätzen an Gesicht, Händen, Füßen und Ohren. Die Augen sind aus Glas, die Schnauze weiß abgesetzt.
Die Gliedmaßen sind beweglich angenäht, der Körper weich gefüllt. Die Haltung – ausgestreckt liegend, Kopf zur Seite geneigt – wirkt lebendig und kindgerecht. Die Verarbeitung zeigt typische Merkmale der frühen Massenproduktion von Spielwaren, kombiniert mit liebevollen Details.
Kulturelle Einordnung
In den 1960er Jahren erlebte die Spielwarenindustrie einen Wandel: Kunstfasern und Kunststoffteile lösten zunehmend Naturmaterialien ab. Stofftiere wie dieser Affe wurden regional als „Kuscheläffchen“, „Schmusetier“ oder „Lieblingsaffe“ bezeichnet und waren oft Geschenkartikel, Einschlafhilfe oder Reisebegleiter.
Die Tierfigur „Affe“ war besonders beliebt – sie stand für Neugier, Beweglichkeit und kindliche Verspieltheit, oft mit leicht vermenschlichten Zügen.
Museale Bedeutung
Der Plüschaffe dokumentiert die Verbindung von Textilinnovation, emotionaler Bindung und Alltagskultur der 1960er Jahre. Er erzählt von einer Zeit, in der Stofftiere nicht nur Spielzeug, sondern emotionale Anker waren – und in der ihre Gestaltung Geborgenheit und Charakter vermitteln sollte.
Als museales Objekt verweist er auf die Materialästhetik der frühen Kunststoffära, auf die Spuren von Nutzung und Zuneigung – und auf die Rolle von Stofftieren als stille Zeugen familiärer Geschichten.
Trachtenpuppe mit Kunststoffkopf und textiler Kleidung
Datierung: ca. 1940er–1950er Jahre
Material: Frühkunststoff (vermutlich Zelluloid oder Polystyrol), Textilien (Baumwolle, Kunstseide), Garn, Metallknöpfe
Technik: industrielle Serienfertigung mit handverarbeiteten Details, Kleidung teils handgenäht
Zustand: gut erhalten, mit altersbedingten Gebrauchsspuren und Patina
Beschreibung
Die Puppe besitzt einen Kopf aus frühem Kunststoff, vermutlich Zelluloid oder Polystyrol, mit aufgemalten blauen Augen, roten Lippen und synthetischem, blondem Haar, das leicht aufgebauscht und teils geflochten ist.
Sie trägt ein traditionell inspiriertes Kleidungsensemble:
- Weiße Bluse mit Puffärmeln
- Schwarzes Mieder mit silberfarbenen Knöpfen und goldener Schnürung
- Leuchtend orangefarbener Rock mit schwarzem Saum
- Weiße Socken und schwarze Schuhe, teils bemalt, teils plastisch ausgeformt
Die Kleidung ist fest vernäht, die Glieder sind beweglich, und die gesamte Erscheinung erinnert an eine Miniaturtrachtenträgerin, wie sie in der Nachkriegszeit als Spielzeug oder Souvenir beliebt war.
Kulturelle Einordnung
Solche Puppen wurden häufig als „Heimatpuppe“, „Trachtendocke“ oder „Souvenirpuppe“ bezeichnet. Sie dienten nicht nur als Spielzeug, sondern auch als Geschenkartikel oder Dekoration, oft mit Bezug zu regionaler Kleidung oder folkloristischen Motiven.
Die Kombination aus frühem Kunststoff und handgefertigter Kleidung ist typisch für die Spielwarenproduktion der 1940er und 1950er Jahre, in der Materialknappheit und Handarbeit oft nebeneinander bestanden.
Museale Bedeutung
Diese Puppe dokumentiert die Verbindung von Kindheit, Regionalästhetik und früher Kunststoffverarbeitung. Sie erzählt von einer Zeit, in der Spielzeug nicht nur funktional, sondern auch kulturell aufgeladen war – und in der Kleidung und Haltung Zugehörigkeit und Tradition vermitteln sollten.
Als museales Objekt verweist sie auf die Materialkultur der frühen Nachkriegszeit, auf die ästhetische Prägung durch Heimatmotive und auf die Spuren von Spiel, Erinnerung und Identifikation
Elastolin- und Massefiguren aus dem 20. Jahrhundert
Datierung: ca. 1930er–1960er Jahre
Material: Masse (Kunststoffähnliche Mischung aus Sägemehl, Leim und Kaolin), teils mit Drahtkern, handbemalt
Technik: Formguss mit Handbemalung, teils auf Sockel montiert
Zustand: gebraucht, mit sichtbaren Farbabrieb, Abplatzungen und altersbedingten Spuren
Beschreibung
Die Figuren zeigen Menschen in Alltags- oder Trachtenkleidung, darunter Kinder mit Körben, Schultaschen oder Spielzeug sowie eine ältere Frau. Die Bemalung ist charakteristisch handgeführt, mit kräftigen Farben und liebevollen Details.
Die Körper bestehen aus Massematerial, einer Mischung aus Sägemehl, Leim und mineralischen Füllstoffen, die in Formen gepresst und nach dem Trocknen bemalt wurden. Einige Figuren weisen typische Elastolin-Merkmale auf: leicht federnde Haltung, feine Gesichtszüge, realistische Proportionen.
Die Tierfiguren – darunter Pferd, Kuh, Schwein, Huhn, Hund – sind ebenfalls aus Masse oder Metall gefertigt, teils mit Prägung („BLASTUN“) und zeigen Spielspuren und Lackverluste, wie sie bei intensiv genutztem Spielzeug üblich sind.
Kulturelle Einordnung
Elastolin-Figuren wurden von der Firma Hausser in Neustadt bei Coburg produziert und waren zwischen den 1930er und 1960er Jahren weit verbreitet. Sie dienten als:
- Spielzeug in Dioramen und Bauernhofszenen
- Sammlerobjekte mit regionaler oder historischer Prägung
- Dekorative Elemente in Kinderzimmern und Schaufenstern
Im Dialekt wurden sie teils als „Massemännche“, „Hofviecher“, „Kirmesfiguren“ oder „Schaupupp“ bezeichnet.
Museale Bedeutung
Diese Figuren dokumentieren die Verbindung von Materialinnovation, Handarbeit und Alltagskultur. Sie erzählen von einer Zeit, in der Spielzeug nicht digital, sondern greifbar und erzählerisch war – und in der Figuren wie diese Kindheit, Fantasie und soziale Rollenbilder prägten.
Als museale Objekte stehen sie für die Materialästhetik der Vorkriegs- und Nachkriegszeit, für die Spuren gelebten Spiels und für die handwerkliche Vielfalt industrieller Kleinserienproduktion.
Spielzeug-Bauernhof aus Holz
– Familienschatz über Generationen
Datierung: ca. späte 1930er Jahre
Material: Holz, bemalt; ergänzt durch Kunststoffteile (Schleich, Playmobil)
Provenienz: Familie Hillesheim, Kettig
Zustand: restauriert, bespielt, mit originalen und ergänzten Teilen
Gestaltung und Geschichte
Dieser handgefertigte Bauernhof aus Holz wurde Ende der 1930er Jahre der damals etwa zwölfjährigen Leni Hillesheim geschenkt und kurz darauf an ihren jüngeren Bruder Anton weitergegeben. In den frühen 1960er Jahren restaurierte Anton den Hof gemeinsam mit seinem Freund Werner Sorger, der die heute noch erhaltene Bemalung von Schornsteinen und Sockel ausführte.
Für Antons Sohn Toni erhielt der Hof eine elektrische Beleuchtung sowie ein Pferdefuhrwerk aus der Schleich-Produktion der 1960er Jahre. In den 1990er Jahren wurde der Bauernhof erneut überarbeitet – diesmal von Toni für seine Söhne Patrick und Joshua. In dieser Phase kamen zahlreiche Schleich-Tiere und Playmobil-Zubehör hinzu, die das Ensemble erweiterten und belebt haben.
Nach Jahrzehnten auf dem Speicher wurde der Bauernhof Weihnachten 2025 für die nächste Generation – Anton und Emil – wieder hervorgeholt.
Kulturelle Einordnung
Der Bauernhof steht exemplarisch für ein über Generationen gepflegtes Familienspielzeug, das nicht nur bespielt, sondern immer wieder liebevoll restauriert und erweitert wurde. Er dokumentiert die handwerkliche Tradition privater Spielzeugherstellung und ‑pflege, die Weitergabe von Erinnerungen und die kreative Anpassung an neue Zeiten.
Auch seine Herkunft lässt sich gut einordnen:
Die Bauweise, das massive Holz und die individuellen Proportionen sprechen stark für eine handgefertigte Einzelanfertigung, vermutlich durch einen Dorfschreiner oder Hobby-Handwerker aus Kettig oder der Umgebung. Alternativ käme auch ein kleiner regionaler Spielzeugmacher infrage, doch der Hof wirkt nicht wie ein Serienprodukt, sondern wie ein Unikat mit persönlicher Geschichte.
Als museales Objekt erzählt er von Kindheit, Familienbindung und der lebendigen Verbindung zwischen Vergangenheit und Gegenwart.
Kabinenkreuzer „Hawaii“
– Unvollendetes Modell aus dem Haus Kreier
Datierung: ca. frühe 1960er Jahre
Material: Holz, Kunststoff, Metallteile, Papierdokumente
Provenienz: Dachbodenfund im Haus Kreier, Kettig
Zustand: unvollendet; Rumpf und Aufbauten weitgehend montiert, Zubehör und Bauunterlagen vollständig erhalten
Gestaltung und Funktion
Bei diesem Objekt handelt es sich um den Kabinenkreuzer „Hawaii“ des Herstellers Schuco / Hegi, ein in den frühen 1960er-Jahren beliebtes Modell für Elektroantrieb und Funkfernsteuerung. Der Rumpf, die Kabine und wesentliche Decksaufbauten sind bereits montiert, doch der Innenausbau, die technische Ausstattung und die finale Lackierung wurden vom damaligen Besitzer nicht mehr fertiggestellt.
Zum Fund gehören zahlreiche Originalteile und Zubehörkomponenten: Antriebselemente, Propeller, Kupplungen, Steuerungsteile sowie zeitgenössische Kataloge und Bauanleitungen von Hegi, Helatron, Webra und Telematic. Diese Dokumente zeigen, wie ambitioniert das Projekt ursprünglich angelegt war.
Kulturelle Einordnung
Der Kabinenkreuzer „Hawaii“ steht exemplarisch für die Modellbaukultur der frühen 1960er-Jahre, in der technische Neugier, handwerkliches Geschick und der Reiz der Funkfernsteuerung zusammenkamen.
Als Dachbodenfund im Haus Kreier dokumentiert das unvollendete Modell nicht nur ein Hobbyprojekt, sondern auch die Spuren eines angefangenen Traums: ein Boot, das nie zu Wasser gelassen wurde. Es erzählt von Freizeitkultur, von technischen Ambitionen und von den Dingen, die über Jahrzehnte in Häusern ruhen und erst durch Zufall wieder ans Licht kommen.
Spielzeug-Registrierkasse und Waage
– Lernen durch Nachahmung
Datierung: ca. 1960er–1970er Jahre
Material: Kunststoff (Kasse und Waage), Metallteile (Gewichte, Mechanik)
Hersteller: Registrierkasse: Geobra Brandstätter, Deutschland
Provenienz: Familienspielzeug, vermutlich aus Kettig
Zustand: bespielt, mit funktionstüchtigen Mechanismen; Zubehör teilweise erhalten
Gestaltung und Funktion
Die rote Spielzeug-Registrierkasse besteht vollständig aus Kunststoff und verfügt über ein mechanisches Zählwerk mit Drehhebel. Beim Betätigen des Hebels springt der Zähler weiter – eine einfache Simulation des Kassierens im Kaufladen.
Die dazugehörige Waage ist ebenfalls aus Kunststoff gefertigt und mit zwei Schalen sowie einem Satz Metallgewichte ausgestattet. Sie erlaubt das spielerische Abwiegen von Gegenständen und vermittelt erste Erfahrungen mit Mengen und Gleichgewicht.
Kulturelle Einordnung
Solche Spielzeuge waren in den 1960er- und 1970er-Jahren weit verbreitet und dienten der Nachahmung realer Alltagssituationen. Sie förderten das Verständnis für Zahlen, Mengen und den Umgang mit Geld – eingebettet in das Rollenspiel des „Kaufladens“.
Als museale Objekte dokumentieren Kasse und Waage die pädagogisch geprägte Spielkultur der Nachkriegszeit. Sie erzählen von Fantasie im Kinderzimmer, von frühen Lernerfahrungen und von der Bedeutung des Spiels als Vorbereitung auf das Leben
Schildkröt-Puppe aus den 1960er Jahren
Datierung: ca. 1960er Jahre
Hersteller: Schildkröt, Deutschland
Material: Kunststoff (Tortulon), Textil (Baumwollkleid, Spitzenbesatz, Samthäubchen)
Typ: Spielpuppe mit geschlossenen Augen
Bezeichnung in Kettiger Platt: Popp
Zustand: gut erhalten, mit leichten Gebrauchsspuren
Gestaltung und Funktion
Diese Schildkröt-Puppe trägt ein farbenfrohes Blumenkleid mit weißer Spitze und ein auffälliges rotes Häubchen. Die geschlossenen Augen und die weiche Körperhaltung weisen sie als typische Schlafpuppe aus, wie sie in den 1960ern sehr beliebt war.
Schildkröt verwendete in dieser Zeit den Kunststoff Tortulon, der robust, leicht und langlebig war – ideal für Spielpuppen, die viel in Kinderhänden lagen.
Kulturelle Einordnung
Schildkröt-Puppen gehörten in den 1960er Jahren zu den beliebtesten Spielzeugen in Deutschland. Sie standen für Qualität, Langlebigkeit und eine kindgerechte Gestaltung, die viele Familien kannten.
In Kettig war eine solche Puppe ein treuer Begleiter: zum Spielen, Trösten, Spazierenfahren im Puppenwagen oder zum Einschlafen.
Sie spiegelt die ästhetischen Vorstellungen der Zeit, aber auch die emotionale Bedeutung von Spielzeug im Familienalltag.
Museale Bedeutung
Diese Puppe dokumentiert die Materialkultur der Kindheit in den 1960ern.
Sie zeigt, wie Spielzeug nicht nur Unterhaltung war, sondern auch soziale Rollen, Fürsorge und Fantasie prägte.
Als Schildkröt-Puppe verbindet sie industrielle Fertigung, Designgeschichte und persönliche Erinnerungen – ein Objekt, das Wärme und Vergangenheit zugleich trägt.
GAMA Montage‑Tank 654
– Komplettes Blechspielzeug mit Originalkarton und Zubehör
Kategorie: Spielzeug
Dieser GAMA Montage‑Tank 654 ist ein hervorragend erhaltenes Beispiel für westdeutsches Blechspielzeug der frühen Nachkriegszeit. Besonders bemerkenswert ist, dass das Objekt vollständig vorliegt: der Tank selbst, der Original‑Aufziehschlüssel, das am Fahrzeug befestigte Werkzeugset (Schaufel und Schraubenschlüssel) sowie der Originalkarton mit aufgedruckter Aufbau‑ und Bedienungsanleitung.
Beschreibung des Objekts
Der Tank besteht aus lackiertem Blech und zeigt typische Merkmale der GAMA‑Produktion:
- militärgrüne Lackierung mit Markierungen
- beweglicher Turm und Kanone
- seitlich befestigte Werkzeuge (Schaufel und Schraubenschlüssel)
- mechanischer Aufziehmotor
- originaler Aufziehschlüssel, passend zum Modell
Im Bodenblech ist die Prägung „Made in U.S. Zone Germany“ zu finden – ein klarer Hinweis auf die frühe Produktionsphase zwischen 1945 und 1949. Diese Markierung macht das Stück historisch besonders wertvoll, da sie die unmittelbare Nachkriegszeit dokumentiert.
Originalkarton
Der Karton ist nicht nur Verpackung, sondern ein eigenständiges kulturhistorisches Dokument. Er zeigt:
- farbenfrohe Illustrationen des Tanks
- Funktionsskizzen und Explosionszeichnungen
- die Modellnummer 654
- Hinweise zu Patentanmeldungen
- die Aufbau‑ und Bedienungsanleitung direkt aufgedruckt
- die Herkunftsangabe „Made in Western Germany“
Die Kombination aus U.S.-Zone‑Prägung am Tank und „Western Germany“ auf dem Karton zeigt, dass Tank und Verpackung aus einer Übergangszeit stammen – ein spannender Befund für die Datierung.
Historischer Kontext
Der Montage‑Tank steht exemplarisch für:
- die Technikbegeisterung der Nachkriegszeit
- die hohe Qualität deutscher Blechspielzeugproduktion
- die Rolle von Spielzeug als Ausdruck von Abenteuer, Mechanik und Bewegung
- die wirtschaftliche und kulturelle Entwicklung der frühen Bundesrepublik
Mechanische Blechspielzeuge waren damals Prestigeobjekte – robust, farbenfroh und technisch raffiniert.
Museale Bedeutung
Dieses Objekt ist museal besonders wertvoll, weil es:
- vollständig erhalten ist (Tank, Werkzeug, Schlüssel, Karton)
- eine seltene U.S.-Zone‑Prägung trägt
- die Originalanleitung auf dem Karton besitzt
- die Material‑ und Spielkultur der 1940er/50er Jahre authentisch dokumentiert
- sowohl Spielzeug‑ als auch Zeitgeschichte erzählt
Es ist ein ideales Exponat für die Kategorie Spielzeug, da es die Verbindung von Technik, Design, Nachkriegsgeschichte und Kindheitskultur in einem einzigen Objekt vereint.
Federmechanisches Abschussgerät in Kanonenform (Jugendknallgerät, 20. Jahrhundert)
Objektart: mechanisches Abschussgerät / Miniaturkanone
Datierung: Mitte 20. Jahrhundert
Material: massiver Stahl, Stahlfedermechanik
Länge: ca. 30 cm
Provenienz: Kettiger Familienbesitz
Dieses Objekt ist ein massiv aus Stahl gefertigtes Abschussgerät in der Form einer kleinen Kanone. Mit einer Länge von rund 30 cm und einem vollständig metallenen Aufbau gehört es zu den robusten Jugendknallgeräten des 20. Jahrhunderts, die im ländlichen Raum weit verbreitet waren.
Die Konstruktion ist deutlich stabiler und kraftvoller als typische Knallkorkenpistolen, folgt aber demselben technischen Grundprinzip: Federdruck, Arretierung, Auslösung und ein nach vorn schnellender Dorn.
Technischer Aufbau und Funktionsweise
Das Gerät besitzt:
- einen dickwandigen Stahlkanonenlauf,
- zwei massive Stahlräder,
- eine stabile Lafette,
- einen beweglichen Spannmechanismus am hinteren Ende,
- eine kräftige Stahlfeder im Inneren,
- eine Arretierung, die die gespannte Feder hält,
- einen Auslösehebel, der den Federdorn freigibt.
Funktionsprinzip:
- Der hintere Mechanismus wird kräftig zurückgezogen.
- Die Stahlfeder wird gespannt und einrastend arretiert.
- In die Mündung wird ein kleiner Einsatz gesteckt, z. B.:
- Knallkorken,
- Papier‑ oder Korkpfropfen,
- frühe Platzladungen oder Zündkapseln.
- Beim Auslösen schnellt ein Stahldorn nach vorne und erzeugt:
- einen Knall,
- einen Druckstoß,
- und ggf. das Herausschießen des Pfropfens.
Die massive Bauweise zeigt, dass das Gerät für stärkere Federkräfte und kleine Knallladungen ausgelegt war — deutlich kräftiger als moderne Kunststoff‑Knallkorkenpistolen.
Historischer Kontext
Solche Geräte waren zwischen den 1930er‑ und 1950er‑Jahren verbreitet:
- als Jahrmarkt‑Artikel,
- als Jugendknallgeräte,
- als mechanische Böllerkanonen,
- oder als handwerklich gefertigte Metallspielzeuge.
Sie wurden oft von Jugendlichen genutzt, die:
- mit Technik experimentierten,
- kleine Knalleffekte erzeugten,
- oder improvisierte „Schießspiele“ veranstalteten.
Die Nähe zu Knallkorkenpistolen ist eindeutig:
Dein Objekt ist im Grunde eine verstärkte, metallene Kanonenversion derselben Funktionsidee.
Museale Bedeutung
Das Objekt ist museal bedeutsam, weil es:
- ein seltenes Beispiel früher Jugend‑Knalltechnik darstellt,
- die Materialität und Mechanik solcher Geräte zeigt,
- die Spiel‑ und Freizeitkultur des 20. Jahrhunderts im ländlichen Rheinland dokumentiert,
- und die Verbindung zwischen handwerklicher Metallarbeit und Jugendkultur sichtbar macht.
Es ergänzt die Sammlung um ein Objekt, das nicht militärisch im engeren Sinn ist, aber die militärisch geprägte Bildwelt früherer Kindheiten eindrucksvoll widerspiegelt.